Ludvig Holberg skrev 1720 en dikt på över 200 sidor: Peder Paars. Dikten handlar om den unge försäljaren Peder Paars, som på väg till sin älskade i Aarhus lider skeppsbrott på ön Anholt. Här överfalls han av lokalbefolkningen som tar allt han har. Peder Paars tvingas i dikten gå igenom så mycket olycka, men klarar alla stapatser och kommer till slut fram till Aarhus och får sin fästmö Dorthea. Eller gör han?

Denna dikt har en liten grupp människor gjort till basen i en performance-föreställning. Gruppen består av en performancekonstnär, en bildkonstnär, en musiker och en dramaturg. I samband med föreställningen tas flera av diktens vilkor upp, såsom rim, uttal och hur dikten ska förstås med referenser till annan litteratur, såsom romaren Vergilius dikt Aeneiden.

Kan man presentera dikten på andra sätt? Kan man dansa till dikters melodi? Hur låter en fotnot? Kan man presentera diktens längd med videokonst?

Dikten kommer att ljudsättas och kommenteras av olika experter på hur man kan tolka de olika delarna av dikten. Scenen för dikten skapas i området Egedalsvænge där byggnader och omgivningar förenas med videokonst, fotografier och performance blir kulisser.

Föreställningen har funnit sin inspiration i medeltida vandringsskådespel.

Köp biljett på billetten.dk

Entré 50 kr

Mötesplats: kl. 19.30 varje kväll på Kokkedal station.

Mötesplats för personer som inte kommer med tåg: kl. 20.00 i “Kineserhuset” i Egedalsvænge.

Teamet bakom Surviving Peder Paars:

Dramaturg Gritt Uldall-Jessen, performer Lisbeth Sonne Andersen, bildkonstnär Mahmoud Alibadi, musiker Brian Larsen och kostymdesigner Anna Rosa Hiort-Lorenzen.

Produktionsledare: Rasmus Malling Skov

Inspelning av utvalda textstycken: Skådespelare Grete Tulinius

Tack till: Teaterforeningen Fredensborg kommune, Café- og Hobbyværkstedet i Egedalsvænge, Helsingør Teater, Jens Frimann, Kokkedal På Vej, Vibeke A. Pedersen, Thomas Bredsdorff, Ole Skjellerup och Jette Lund.

OPDATERET 1/8: Ændres til Musikperformance med Zlatko Buric, Henning Frimann m.fl.

Medverkande:

Zlatko Buric: skådespelare

Francesca Re: akrobat

Patric: break dansare

Julia: magdansare

Michel: jonglör

med flera.

Musik: Telepatisk International Gruppe

Talet åtta har länge varit en ”ryggrad” i mycket hiphop- och rapmusik, i form av den klassiska uppbyggnaden av ett beat och en text; de åtta taktslagen i en textrad, de åtta takterna i en refräng och de 2×8 takter som utgör en vers. I Cre8ivity blir detta traditionella mönster utforskat i föreställningens struktur, där 8 visar sig vara nyckeltal för liv och kreativitet.

Produktion: Freestyle Phanatix
Koreografer: Anja Jørgensen & Freestyle Phanatix
Dramaturgi: Peter Dupont Weiss
Artister: Adam Stefanski, Matt Baricaua, Mohammed Sweilem, Abdul Goussad, Rafal Pilawka, Karsten Mathiesen och Kim Bøytler
Längd: 40 min
Ålder: 8–99 år

Torsdag kväll förvandlas  Helsingörs Toldkammergården till ett hiphop-Mecka. Freestyle Phanatix inleder dansfesten med en kort föreställning sen är dansgolvet öppet för alla Helsingborgs och Helsingörs dansare. Och självklart ska här battlas. Paddy A. Aby leder battlingen och avgör tillsammans med publiken vem som vinner batteln. Tävlingen är öppen för alla med ett hiphop-hjärta!

En storslagen parad genom stadens gator. Det blir fullt blås hela vägen under ledning av Helsingborgs fantastiska Drumcorps. I Helsingborg deltar även The Gambian Society, The Palestines och gästande dansare från SO Festival i Skegnes, UK . I samarbete med Eskilsminnes Cup gästas paraden även av över 1 000 unga fotbollsspelare. Paraden avslutas med invigningsfest kl. 19.30 av fotbollstävlingen Eskilscupen.

Se världen ur ett oväntat perspektiv i fotografen John Byfords konstverk The Peep Box. I verket speglas Helsingborgs och Helsingörs unika karaktärer genom 42 fotografier.

Genom små titthål riktas din blick mot bilder av staden, ibland betagande vackra, men emellanåt med stråk av tragedi såväl som insiktsfull humor, som speglar vad det är att vara människa.

MORMOR PÅ YOUTUBE
Det finns mängder av spännande historier från förr, både på historiska och personliga plan, som kommande generationer också kan ha glädje av. Under våren har pensionärer på båda sidor av Sundet scannat sina bilder och kombinerat dem med ljud och en berättarröst. Som en del av det danska projektet Hjemstavn, med stöd från Helsingborg-Helsingör-samarbetet, har man härmed producerat digitala foto-historier. Under arbetets gång har de spännande historierna aldrig sinat, som Nordens festligaste hörn, uniformerade militärer på 50-talet, livet i skolan, kärlekshistorier, varvet är bara ett litet urval.

I samband med Passage 11 kommer de digitala historierna visas på ett berättarcafé utomhus på Dunkers Trapporna mot Sundet från och med kl 21.00 under festivalen. Ett urval av historierna kommer även visas med engelsk textning på den stora kulturfestivalen SO festival i Skegnes, England.

Alla produktioner finns även tillgängliga på den gemensamma YouTube-kanalen http://www.youtube.com/hhstories

För mer information om arrangemang i samband med berättarprojektet, se: www.hjemstavn.com/hhstories

GATUFOTBOLL
En fotbollsturnering på Helsingborgs och Helsingörs gator förflyttar sporten tillbaka till sitt folkliga ursprung när gränsen mellan konst och sport utforskas. Flera av festivalens konstnärer kommer medverka i invigningarna av fotbollsturneringarna i Helsingborg och Helsingör. Turneringen arrangeras i samarbete med Kronborg Cup och Eskildscuppen.

Se eller återse denna sköna och mycket humoristiska nycirkusföreställning. Tumble Cirkus bjuder på massor av rockringar, några rockriff, nervpirr och hjärtklappning när de kastar sig mellan trapetserna.

‘This is the sort of act that the insurance industry should have banned by now’ The Guardian

“Literally death-defying” Belfast Telegraph

“Transforming the town square into a circus arena, Tumble Circus enthralled their audiences with dazzling trapeze..” AOIFE, Association of Irish Festival Events

“Turning the circus tradition upside down” Irish Times

Medverkande: Keneth Fall, Tina Segner
Web: www.tumblecircus.com
For speltider och spelplatser: se nedan

Ett unikt dansutbyte förenar unga dansare från Helsingborg och Skegnes i Storbritannien. Tillsammans skapar de ny dans att framföra under Skegnes SO Festival och Helsingborgs gatuteaterfestival.

Koreografi: Katie Green
Kostym: Jemma Handford, Laura Burrows, Amy Hood, Laura Hayward
Kompositör: Max Perryment

Produktion: SO Festival, Skegness, England och Passage11. Ett Igniting Ambition-projekt och en del av de olympiska spelens kultursatsning i London 2012. Med stöd från The National Lottery via The Arts Council England

Om SO-festivalen: SO-festivalen i engelska Skegness utlovar tre dagar av fantastiska kulturupplevelser. 22–24 juli väntar nervkittlande underhållning i en färgsprakande karneval med dans, gatuteater, musik och mycket mer! Läs mer på www.sofestival.org

En commedia del’arte-föreställning med masker och parodier och anor tillbaka till renässansens Italien. Traditionellt möter modernt i denna föreställning för hela familjen. Baserat på de klassiska karaktärerna från Italien gör Sommarteater på Krapperup en svensk uppsättning för idag som ger liv till uttrycket ”här och nu”. De blandar bestämd handling med improvisationer som grundar sig på dagen, stunden, publiken. Möt den mallige doktorn som tror sig veta allt, den skrävlige men fege kaptenen, de smarta och akrobatiska tjänarna, den snåle och pilske gubben, och de vansinnigt förälskade ungdomarna på deras burleska äventyr för hela familjen.

Sommarteater på Krapperup är en fri teatergrupp som gjort sommarteater utomhus sedan 1992

Regi: Claudio de Maglio
Konstnärlig ledare: Martha Vestin
Medverkande: Amelie Nörgaard, Joel Berg, Emma Larsson & Pontus Lundin
Producent: Hanna Nilsson
Webb: www.sommarteaterpakrapperup.se

Musikteatergruppen Ragnarock har skapat en gatuteater-, parad- gyckelföreställning där allt kan hända. Med sina historier i högsta hugg dansar de vals på styltor och mycket mer i detta  festfyrverkeri till föreställning.

LIVRÄDDARLIV
Teater under bar himmel för hela familjen. Scenografin är enkel, men häpnadsväckande.

Ett gammalt livräddningstorn. Lite för högt, byggt av lite för frønnede brädor och som om det var taget ur alla sorts förnuftiga sammanhang. Men det finns alltid liv att räddas! Om det så ska räddas av en livrädd livräddare, som knappt är kapabel att rädda sig själv. För första gången är ju så svår, och vad blir inte nästa då?

Se livet, kärleken och våldsamma känslor utspela sig när den lilla mannen tar steget ut från sitt torn och ut i verkligheten. Den ena komiska situationen efter den andra avlöser varandra i denna musikaliska familjekomedi som vädjar till publikens aktiva deltagande i historien.

Regi: Mikala Bjarnov Lage
Manus: Signe Birkbøll
Scenografi: Jan de Neergaard

Ålder: från 6 år

De tuffa uniformerade poliserna med roliga näsor ser till att det råder lugn och ordning på gatorna. Fickpengar dras in och de utför kroppsvisitationer efter eget tycke och smak.

Fri entré

Idé och koncept: Dansk Rakkerpak
Medverkande: Skådespelare från ensemblen med eventuell förstärkning
Kostym: Malene Bjelke

www.danskrakkerpak.dk

För spelplats och tider, se nedan.

JAKTEN PÅ HANDLING
Performanceteatergruppen LiminalDK, bestående av Adelaide Bentzon och Erik Pold har med inspiration från författaren Hauki Murakami bestämt sig för att undersöka handlingen som fenomen inom scenkonster

LiminalDK korsade Atlanten för att fördjupa sig i den japanske författaren Haruki Murakamis verk. I hans böcker beskrivs ofta människor vars liv saknar sammanhang. På grund av detta ger de sig ut på bildningsresor som ger dem nya livsinsikter och mystiska upplevelser.

Det sägs att vår syn på berättande, handling och sammanhang har ändrats från grunden. Vi har blivit en del av en verklighet vari gemensamma värden, röd tråd och en tv-kanal har ersatts av ett multimedialt, innovativt, lobalt och mångkulturellt samhälle. Därför har handlingen i våra liv också blivit mer komplex och består i långt större omfattning av flera parallella handlingar.

Föreställningen Jakten på handling är en underhållande, utmanande och nyskapande upplevelse som tar publiken från teatern ut i det fria.

Publiken samlas i Kulturvarvet där de delas upp i grupper som ska ge sig ut på olika turer i området runt Kronborg. Under denna tur presenteras publiken för guidens berättelse och en rad olika små scener och förlopp utspelar sig med publiken som medaktörer som påverkar handlingen.

Iscensättning: Erik Pold och Adelaide Bentzon

Medverkande: Daniel Norback, Merete Byrial, Johannes Lilleøre, Nina Kareis, Sigrid Kandal Husfjord och Erik Pold/Adelaide Bentzon

Scenograf: Rebecca Arthy

Videokonst: Helle Lyshøj

Kompositör: Pelle Skovmand

Dramaturg: Karsten Johansen

DEN DANSKA SÅNGSKATTEN
Hur dansk får man egentligen bli? Hur högt kan man tillåta sig att sjunga sånger ur den danska sångskatten idag? Med nya tolkningar av ett antal danska nationalsånger utmanar Quasi Teater begreppet dansk. En kabaretinspirerad teaterkonsert med mycket färg och högt tempo till förföriska melodier framförda på cello, munspel, gitarr och kam.

Begår inte perfektionister ibland också fel? Att fela är att leva sa någon gammal poet. Det är endast de döda som inte längre kan trampa i klaveret. Gruppen Brændende kærlighed tar in temat perfektion på komisk, kärleksfull och satirisk service. Det blir en absurd historia berättade med komik, clowneri, massor av trams och mycket få ord.

Medverkande: Kristian Dinesen, Petrea Søe, Jens Kløft. 
Författare: Annegrete Kraul och Jens Kløft
Regi: Bodil El Jørgensen

Ålder: barn och vuxna

TinCanCompany använder clownens naiva, tragikomiska och emellanåt bakvända världsbild som en ingång till en magisk värld. Här vänds allt vi känner till så väl upp och ner i bästa Storm P stil. En nycirkusföreställning utomhus för hela familjen.

Medverkande: Gry Lambertsen och Rune Andersen
Längd: ca 45 min

Två clowner utforskar världen i all dess fantastiska och obegripliga komplexitet. Hur stort är litet? Är det alltid bäst att få mest? Världens obegripliga mysterier som dessa undersöks i en humoristisk, musikalisk och nästintill ordlöst universum.

Av/med: Nils Gugge Sørensen & Asger Gomez Frøkov
Musik: Nils Torp
Ålder: från 3 år
Längd: 40 min

En glad och tokig föreställning i regi av Ika Nord

Har du någonsin funderat över alla galna saker som du vet att man inte kan göra, men så gärna skulle vilja pröva? Då är du inte ensam! I Kan man…? får du följa tankegångar om vad man kan och inte kan göra här i världen. Idéer som blir fysiska och dansanta experiment… Det blir till dramatik utan dess like med hårresande humor och medryckande musik, en enastående och oförglömlig föreställning helt enkelt.

Bilderboken med samma namn av Petter Lidbeck och Lisen Adbåge har rönt stor upp-märksamhet för såväl sitt häpnadsväckande innehåll som för sitt personliga bildspråk och föreställningen försöker vara boken trogen.

För regin står Ika Nord som utöver tv-figurerna Ika i rutan och Katten Findus även regisserat och koreograferat en mängd olika barnteaterproduktioner. Med Obanteaterns typiska lekfulla spelstil och finurliga underton blir Kan man…? i Ika Nords regi en uppfriskande vitamininjektion.

Ålder: 6–9 år

Medverkande: Tomas Fingal och Magnus Ödéhn

Regi: Ika Nord

Musik och ljud: Henrik Andersson

Scenografi och rekvisita: Malin Kihlberg

Den lille mullvaden tittar en dag upp ur sin håla för att se efter om solen hunnit upp. Då får han plötsligt en bajskorv på huvudet. Det var det fräckaste! Vem gör något sådant? Mullvaden går ilsket runt till alla djuren i jakten på vem som gjort det. I den här upprepningssagan med fyndigt slut visar djuren sin oskuld i tur och ordning genom konkreta bevis.

En härlig mångfald på små barns villkor i denna grovkorniga men mycket roliga berättelse. Dessutom får du lära dig hur både duvans, kossans, harens, getens, grisens och hästens spillning ser ut. Och sånt kan ju uppenbarligen vara bra att veta…

Boken Det var det fräckaste! är skriven av Werner Holzwarth och är en succé på bokdiskarna. Den är inne på sin åttonde upplaga i Sverige. Historien passar Obanteaterns lekfulla spelstil utmärkt

Ålder: 3–6 år

Skådespelare: Tomas Fingal, Magnus Ödéhn och Henrik Andersson / Christer Jonsson

Musik: Henrik Andersson

Regi: Mary Eggers

Scenografi och kostym: Malin Kihlberg

Asterions hus är en gåtfull myt om den skräckinjagande Minotauros som var hälften tjur och hälften människa, dömd till evig fångenskap i labyrinten på ön Kreta. Det är berättelsen om hans olyckliga mamma drottningen som döper honom till Asterion, eftersom hon ser stjärnor i hans mörka ögon.

Det är dramat om de unga offren som seglas till Kreta från Aten var nionde år för att skickas in i labyrinten till det hungriga människodjuret.

Det är myten om den unge Theseus, som lurar Asterions mänskliga halvsyster, Ariadne att låna ut hennes garnnystan vilket leder Thesus ut ur dödens labyrint.

Asterions hus är en betagande föreställning med massor av poesi och djuriska krafter. Stilen är visuell, lekfull, expressiv och emellanåt högljudd. En förening av vackra rörelser, tankeväckande monologer, flyktiga ”walk-throughs” och dans.

Medverkande: Tilde Knudsen, Martin Ammundsen, Basse Dam, Ida Maria Rasmussen, Bo Madvig, Birgit Løkke, Jesper Siberg
Text och regi: Peter Kirk
Musik: Birgit Løkke och Jesper Siberg
Kostym: Camilla Lind

Ålder: vuxna
Längs: 120 min

GRINIGA GAMLA GUBBAR
Två gamla ”vänner” fördriver deras ålders höst genom att trilskas och reta varandra på golfbanan. En dag råkar en kvinnlig stavgångare hamna mitt i herrarnas gnabbande och helt plötsligt sätts ”vänskapen” på spel i en infernalisk kamp om kvinnans hjärta.

Föreställningen är inspirerad av det legendariska samspelet mellan Walther Matthau och Jack Lemmon i filmen Grumpy Old Men och framförs i Dansk Rakkepaks välkända komiska, ordlösa fysiska spelstil med massor av slapstick.

Idé & koncept: Grønne & Kløft
Regi & manus: Niels Grönne
Kompositör: Mikael Fritze
Design: Christian Q Clausen
Kostume Malene Bjelke
Mask: Annika Nilssone
Koreograf: Martin Ingleby
Medverkande: Niels Peter Klöft, Le Münster-Swendsen, Søren Möller Pedersen
Ålder: från 6 år

Så börjar den dramatiska sagan om Tummeliten, en saga som här berättas som en spännande godnattsaga i en liten trähydda med massor av våningssängar. Barnen får krypa ner i sängarna precis som Tummeliten och hans bröder. En sagoläserska öppnar då en bok och börjar läsa sagan.

Med sin röst låter hon alla sagans karaktärer komma till liv och bli en ljudkuliss till äventyret som förstärks och kompletteras med ljudeffekter från hyddans väggar, snabba fotsteg, vargar, stormar, rop och gråt bland annat.

Detta är en intim föreställning som väcker fantasin till liv med sina stämningsfulla omgivningar, doften av trä, de mystiska ljuden och den förtrollande sagoberätterskan.

Föreställningen är gratis, men biljett måste hämtas ut i Helsingør Teater & Billetcenter mån.-fre. mellan kl. 12 0ch 16.

Regi: Chiara Guidi
Ljuddesign, sceografi: Romeo Castelucci
Dramaturg: Claudia Castelucci
Idé och produktion: Socíetas Raffaello Sanzio
Föreställningen spelas på danska av skådespelare Siri Haff Andersen fra Cantabile 2.

Den italienska gruppen Socíetas Raffaello Sanzio har bland annat varit huvudnamn på världens största teaterfestival i franska Avignon. Deras egenproducerade, radikala och kompromisslösa föreställningar har uppförts på världens alla kontinenter. 2011 visas deras föreställning Tummeliten, eller Buchettino som den heter på italienska, för första gången i Norden genom ett samarbete mellan Socíetas Raffaello Sanzio, Théatre Bonci de Cesena, Cantabile 2 och Helsingør Teater som en del av projektet Hjemstavn.com

Föreställningen stöds av: Statens Kunstråd, Helsingør Kommune, Fredensborg Kommune och Vordingborg Kommune

PainSolution tar med dig på en halsbrytande bergochdalbanetur genom en vacker och bisarr fakirföreställning. Gruppen tänjer på kroppens och tankens gränser med brutal estetik och extrem kroppskontroll som genererar en adrenalinkick hos både artister och publik. Kom om du vågar!

Medverkande: Morten Narverud, Marte Maritdatter och Håvve Fjell

Engelska gatupoliser kommer under gatuteaterfestivalen hålla vakande ögon på Helsingörs invånare. Lagens långa arm skiljer inte på bilister eller fotgängare, de kan båda få fortkörningsböter, så se upp!

En 10 meter lång gris har somnat i Helsingborg. Hon snarkar och bökar lite i sömnen. Med lite assistans av en bonde kan du bli en liten gris du också och uppleva en föreställning som utspelar sig i grisens mage. Det blir en kort och överraskande föreställning i en förvånansvärt lång gris.

Spelar var tionde minut i 2-timmars intervall.

Två av Europas mest framstående artister förenar sig med 30 barn från Ragnarock för att vända upp och ner på stadsbilden i Helsingör.

Den isländske konstnären och mänsklige vulkanen Kristján Ingimarsson gör gemensam sak i att tillsammans med den franska provokatören Caroline Amoros skapa revolution och happenings i Helsingör.

Staden förvandlas till ett tokarnas paradis när de två konstnärerna och ungdomarna beblandar sig med stadens invånare.

UPDATE (1/8/11)

Onsdag 3/8 kl. 15.00: FOOLS OF THE WORLD UNITE (with Caroline Amoros, Ragnarock & The Majorettes de Amiens)

Torsdag 4/8 kl. 15.00: KRISTIN PRINCESSES PELUCHES (with Kristján Ingimarsson, Ragnarock & The Majorettes de Amiens). Start Toldkammeret.

Fredag 5/8 kl.14.00: ALL TOGETHER INTERVENTIONS in Stengade, Helsingør

Fredag 5/8 kl. 16.00: THROW YOURSELF OUT OF THE WINDOW (Stengade 77, Helsingør)

Medverkande: Kristján Ingimarsson/Fools of the World Unite och Caroline Amoros/Princesses Peluche

Produktion & koncept: Hjemstavn.com/Helsingør Teater

Producerad i samarbete med gatuteaterfestivalerna i Amiens (F) och Halmstad (S).
Projektet stöds av Cultures France

En poetisk kamp, eller är det kanske en slags dans, mellan två varelser, en ljus och en mörk får plötsligt ett väldigt dramatiskt förlopp. Den mörka varelsen faller till marken och dör. Ur den mörkes kropp växer en liten varelse fram, kanske ett barn.

Föreställningen Trois är en gripande och känslofylld föreställning berättad med ett ovanligt abstrakt språk, med stråk av äventyrets magi. Detta förenar på ett mycket speciellt sätt marionetteater, dans, mim, styltor och masker och öppnar upp ett poetiskt, skört universum som speglar livets förlopp.

Webb: www.cie-unedeplus.com

En balettdansös ska dansa tidernas mest berömda balett, Svansjön. Men något går fel, En olyckshändelse vänder upp och ner på det vanliga händelseförloppet och skapar en komisk kedjereaktion. Inget blir som det brukar. Situationen blir direkt humoristisk, men dansösen tror på sina färdigheter och envisas med att dansa vidare som planerat trots komiken. The show must go on!

Situationen kompliceras ytterligare av att en assistent improviserar fram ett antal olika roller, först en tekniker, sen en trollkarl och sen en sångare, men hans konstnärliga smak är i allra högsta grad tvivelaktig. De två karaktärerna möts i mer och mer ”deleriske” och komprometterande situationer som slutar i ett crescendo av komik, märklig koreografi, pinsamheter, bråk och hysteriska ögonblick. En humoristisk föreställning utan ord.

Regi: Pina Blankvoort
Dansösen: Patricia Rubinstein
Skådespelaren: Max Maccarinelli

Möt den konservativa katolska prästen och hans lite annorlunda, men trofasta tjänare. När de går ombord deras mobila kapell, rör de sig lugnt genom stadens gator. Var med om ett stort andligt ögonblick!

Regi: Joanna Bassi  
Teknik: Ulik
Kostym: Fernand Ruiz, Opéra Royal de Wallonie   
Scenografi: Jean-Paul Jeuniaux

Ett gäng tjuvar anländer till en övergiven tågstation på jakt efter ett stulet mästerverk. Hit anländer även en orkester på turné. Med denna oväntade anstormning av resenärer får stationspersonalen fullt upp att hålla reda på alla och deras bagage. Vems väska var nu vems och var skulle den…?

Dramatik, hjältemod, livemusik och ett humoristiskt ordlöst äventyr utlovas!

Längd: 50 min